Vad får människor att köpa konst online? En guide för konstnärer

Att sälja konst online handlar inte bara om att få fler att upptäcka dina verk. En potentiell köpare kan redan älska ett konstverk och ändå tveka inför köpet.

Varför? Därför att konstköp handlar om känslor, smak, pengar, utrymme och förtroende. På nätet kan köparen inte stå framför verket, granska det på nära håll eller direkt se hur det skulle passa hemma. Därför behöver din presentation besvara många av de frågorna.

Genom att förstå vad som får människor att köpa konst online kan du minska onödig osäkerhet och göra vägen från att upptäcka ditt verk till att känna sig trygg med att äga det enklare.

1. De känner en känslomässig koppling till konstverket

Konst köps sällan av rent praktiska skäl. Människor köper verk för att något fångar deras uppmärksamhet, väcker en känsla, påminner dem om något eller helt enkelt får dem att vilja fortsätta titta.

Den känslomässiga reaktionen är svår att skapa på beställning, och du ska inte försöka tilltala alla. Ge i stället rätt personer möjlighet att knyta an till din konst. Visa dina starkaste verk tydligt, undvik röriga miljöer kring dem och håll ett konsekvent visuellt uttryck på webbplatsen, i portfolion och i sociala medier.

2. De kan föreställa sig konstverket i sitt eget hem

En av de största nackdelarna med att sälja konst online är att köparen ser verket utanför den miljö där det ska hänga. En platt bild mot en vit skärm visar inte hur tavlan skulle kännas ovanför soffan, i sovrummet eller bredvid möbler som redan finns hemma.

Därför kan det vara så effektivt att visa konsten i ett sammanhang. En realistisk rumsmockup förmedlar snabbt storlek, proportioner och stil.

Med InsituArtRoom kan konstnärer placera sina verk i realistiska interiörer och skapa presentationsbilder utan att behöva inreda och fotografera ett fysiskt rum. Appen innehåller nio kostnadsfria interiörer och ett större utbud för Premium-användare. InsituArtRoom

För en ännu mer personlig upplevelse kan förstärkt verklighet (AR) låta en potentiell köpare se hur konstverket skulle se ut på den egna väggen. Läs mer i vår guide om förstärkt verklighet för konstnärer. guide om förstärkt verklighet för konstnärer

3. De förstår hur stort konstverket är

Mått som ”80 × 100 cm” är viktiga, men siffror kan vara förvånansvärt svåra att föreställa sig. Köparen kanske uppfattar ett verk som mycket större eller mindre än det faktiskt är.

Ange alltid korrekta mått och komplettera med visuella exempel. Rumsmockuper, fotografier intill välbekanta föremål och AR-förhandsvisningar kan hjälpa köparen att förstå verkets verkliga storlek.

4. Konstverket presenteras professionellt online

Ett vackert originalverk kan tappa sin lyskraft om det visas i ett mörkt, snett eller lågupplöst fotografi. Köparen kan bara bedöma det du visar.

Använd tydliga, skarpa bilder med korrekta färger och komplettera med fler fotografier när de ger värdefull information om struktur, kanter, inramning eller detaljer. Vår guide om att fotografera konstverk går igenom grunderna. guide om att fotografera konstverk

En professionell presentation innebär inte att allt måste vara överdrivet tillrättalagt. Det handlar om att göra konstverket lätt att förstå.

5. De känner förtroende för konstnären

Den som köper direkt från en fristående konstnär handlar också av en person eller ett litet företag som hen kanske aldrig tidigare haft kontakt med.

Förtroendet blir särskilt viktigt när priset stiger. En professionell webbplats, konsekvent information, en genuin konstnärspresentation, tydliga kontaktuppgifter och öppna köpvillkor visar att det finns en trovärdig konstnär bakom verket.

Om din webbplats behöver utvecklas kan du läsa om vad varje konstnärswebbplats bör innehålla. vad varje konstnärswebbplats bör innehålla

6. De vet exakt vad de köper

Låt inte köparen behöva leta efter grundläggande information. På konstverkets produktsida ska de viktigaste uppgifterna vara lätta att hitta.

• Konstverkets titel
• Konstnärens namn
• Teknik och material
• Mått
• Tillkomstår
• Om det är ett original, ett konsttryck eller en limiterad upplaga
• Om inramning ingår
• Pris eller ett tydligt sätt att fråga om priset
• Information om frakt eller leverans
• Om verket finns tillgängligt

Ju lättare informationen är att förstå, desto färre obesvarade frågor står mellan intresse och köp.

7. Priset känns begripligt

Köparen behöver inte nödvändigtvis känna till hela din prissättningsmodell, men priset bör kännas rimligt i förhållande till det som visas: storlek, teknik, presentation, konstnärens erfarenhet och verkets positionering.

Konsekvens är också viktigt. Liknande verk bör inte ha till synes slumpmässiga priser utan någon tydlig förklaring.

Om du fortfarande utvecklar din prissättning kan du läsa vår guide om hur du prissätter din konst. guide om hur du prissätter din konst

8. Konstverket har en berättelse, utan att allt förklaras

En kort beskrivning av konstverket kan ge ett sammanhang som bilden ensam inte förmedlar. Den kan berätta om inspirationen, arbetsprocessen, motivet, materialen eller tanken bakom verket.

Målet är inte att tala om för betraktaren exakt vad hen ska känna. Ge tillräckligt med sammanhang för att fördjupa upplevelsen, men lämna utrymme för egna tolkningar.

I vår guide till att skriva en konstverksbeskrivning hittar du en enkel struktur att utgå från. guide till att skriva en konstverksbeskrivning

9. De känner sig trygga med att konstverket är äkta

När någon köper ett original eller ett verk i begränsad upplaga kan dokumentation öka tryggheten och få köpet att kännas mer komplett.

Ett äkthetsintyg kan innehålla viktiga uppgifter som konstnär, titel, teknik, mått, årtal och upplaga. Läs vad som bör ingå i vår guide om äkthetsintyg. guide om äkthetsintyg

10. Köpprocessen känns enkel

Varje onödigt steg är ytterligare ett tillfälle för köparen att skjuta upp sitt beslut.

Om verket kan köpas direkt ska nästa steg vara självklart. Om köparen behöver kontakta dig, förklara exakt hur. Om du tar emot beställningsuppdrag, beskriv processen i stället för att låta potentiella kunder gissa.

Konstnärer som erbjuder specialbeställda verk kan också läsa vår guide om konst på beställning. guide om konst på beställning

11. Frakten känns inte riskfylld

Att köpa konst online innebär att lita på att ett värdefullt eller unikt föremål kommer fram oskadat. Köpare kan tveka om de inte vet vart du levererar, hur konstverket förpackas, hur lång leveransen kan ta eller vad som händer om något går fel.

Tydlig fraktinformation kan undanröja förvånansvärt mycket osäkerhet. Du behöver inte fylla konstverkssidan med villkor, men svaren ska vara lätta att hitta.

12. De har sett konstnären mer än en gång

Alla köper inte första gången de upptäcker en konstnär. Någon kanske ser ditt verk på Instagram, stöter på det igen på din webbplats, prenumererar på ditt nyhetsbrev och återkommer flera veckor senare.

Därför är regelbunden synlighet viktig. Marknadsföring handlar inte bara om att få människor att köpa direkt, utan om att låta potentiella samlare lära känna din konst med tiden.

För idéer om hur du bygger upp den synligheten kan du läsa vår guide till konstmarknadsföring för konstnärer. guide till konstmarknadsföring för konstnärer

13. De kan föreställa sig att äga konstverket

Här möts flera av faktorerna ovan. Köparen tycker om konstverket, litar på konstnären, förstår storleken och priset och kan föreställa sig att verket blir en del av hemmet.

En bra presentation av konst online överbryggar avståndet mellan att se en bild och att föreställa sig att äga verket.

I stället för att bara visa konstverket frilagt kan du skapa en liten uppsättning kompletterande bilder: en ren bild av verket, en detaljbild, en eller två realistiska rumsmockuper och, när det passar, möjlighet att se verket med AR.

Vad hindrar människor från att köpa konst online?

Ibland handlar bättre försäljning mindre om att marknadsföra mer och mer om att undanröja hinder. Vanliga orsaker till tvekan är:

• Dåliga eller inkonsekventa fotografier av konstverken
• Inga tydliga mått
• Osäkerhet om storleken
• Inget pris och inget tydligt sätt att fråga om det
• Saknad fraktinformation
• En föråldrad eller ofullständig webbplats
• För lite information om konstnären
• Ingen tydlig uppgift om att verket är till salu
• En krånglig förfrågnings- eller betalningsprocess
• Svårt att föreställa sig konstverket i ett riktigt rum

En enkel checklista för konstköpare online

Innan du publicerar ett konstverk till försäljning, titta på sidan ur köparens perspektiv och fråga dig:

• Kan jag se konstverket tydligt?
• Förstår jag hur stort det är?
• Kan jag föreställa mig det i ett verkligt rum?
• Vet jag vilka material det är gjort av?
• Vet jag om det är ett original eller ett verk i upplaga?
• Kan jag hitta priset?
• Förstår jag hur frakten fungerar?
• Litar jag på personen som säljer verket?
• Är nästa steg tydligt?

Om du svarar ”nej” på flera frågor har du hittat områden att förbättra innan du lägger mer tid eller pengar på att locka besökare till sidan.

Avslutande tankar

Människor köper konst för att de känner en koppling till den. Men den kopplingen räcker inte alltid för att ett köp på nätet ska bli av.

Köpare behöver också känna sig trygga. De vill förstå vad de köper, hur stort verket är, hur det skulle se ut i ett riktigt rum, vem de handlar av och vad som händer efter betalningen.

Din uppgift är inte att pressa någon att köpa. Det handlar om att se till att onödig osäkerhet inte står i vägen när rätt person förälskar sig i ditt konstverk.